Nastanak ukrajinskog nacionalnog opernog kazališta povezan je s imenom Oksane Andreevne Petrusenko. Samo 6 kratkih godina Oksana Petrusenko provela je na kijevskoj opernoj pozornici. Ali tijekom godina, ispunjenih kreativnim traženjima i nadahnutim radom, osvojila je počasno mjesto među takvim majstorima ukrajinske operne umjetnosti kao što su: M. I. Litvinenko-Wolgemut, S. M. Gaidai, M. I. Donets, I. S. Patorzhinsky , Yu. S. Kiporenko-Damansky i drugi.
Tijekom tog vremena, ime Oksane Petrusenko postalo je vrlo popularno ne samo u Ukrajini, već iu inozemstvu, gdje je nastupala na nastupima ili koncertima. Tajna njezina uspjeha bila je u spontanosti i iskrenosti njezine izvedbe, u živahnom osjećaju s kojim je Oksana Andrejevna uspjela prenijeti ljepotu narodne pjesme, dubinu osjećaja opernih heroina. Oksana Petrusenko imala je talent izazvati plemenito uzbuđenje u publici, zagrijati ljudska srca.
Djetinjstvo i mladost glumice Oksane Petrusenko
Ksenija Borodavkina rođena je 18. veljače 1900. u Balaklavi (blizu Sevastopolja). Njezin otac, Andrei Borodavka, bio je iz Malaya Balakliya, regija Harkov. U Sevastopolj je stigao zahvaljujući službi mornara u Crnomorskoj floti, gdje mu je prezime prepisano u Wartkin. Ksenijina majka, Maria Kuleshova, bila je iz Orlovske gubernije.
Od svog oca, koji je imao prekrasan glas, Ksenia je dobila talent pjevačice. Iako djevojka praktički nije poznavala svog oca. U proljeće 1901. umire od tuberkuloze. Majka se preudala, ali je novi muž puno pio. Od 14. godine Ksenia je svaki dan radila u luci Sevastopolj, pjevala u crkvenom zboru i na amaterskim koncertima. S 18 godina pobjegla je od kuće s glazbeno-dramskom trupom Stepana Glazunenka. Tako je započeo njezin život na turneji.
Dva mjeseca kasnije, u vojničkom kaputu i velikim vojničkim čizmama, Ksenia se pojavila u Khersonskom kazalištu, koje je vodio Ivan Sagatovsky. Prihvatio je djevojku u trupu. Njegova supruga (Ekaterina Luchitskaya) obvezala se podučiti mladu glumicu osnovama ponašanja na pozornici. Bez posebne naobrazbe, po sluhu je učila dijelove iz opera Zaporožec za Dunavom (S. Gulak-Artemovski) i Natalka Poltavka (N. Lisenko). Nastupala je kao solist-izvođač narodnih pjesama. Savladala je i složeni dio Tamare u zadnjem činu opere Demon (A. Rubinsteina).
Početak kreativnog puta
Napustivši Sevastopolj s jednom od pokretnih ukrajinskih trupa, Oksana Andrejevna se u jesen 1918. pridružila timu Državnog ukrajinskog dramskog kazališta, kojim je upravljao I. L. Saratovsky. Bila je to važna faza u umjetnikovu stvaralačkom životu.
U kazalištu je našla prave prijatelje i mentore, naučila čvrste praktične temelje scenskog zanata. Ovdje su se razvile njezine glazbene i vokalne sposobnosti. I. L. Saratovsky i glava leša K. L. Luzhitskaya Oksana smatrali su učiteljima i održavali tople odnose s njima. P. P. Bojčenko (kazališni dirigent) sustavno je učio dionice kod Petrusenka.
Svoju je talentiranu učenicu svim srcem zaokupio, a ona mu je nakon nekog vremena postala supruga. Ali brak nije dugo trajao zbog čestih svađa i neslaganja u vezi s kreativnošću. Godine 1920. Oksana Andreevna, kao dio trupe I. L. Saratovskog, otišla je s koncertima na Perekopski front.
Godine 1922. ponovno je radila u trupi pod vodstvom I. L. Saratovskog. Interes slušatelja brzo je opao. Oksana Andreevna osjetila je potrebu još više poboljšati svoje glasovne vještine. Sanjala je i o ozbiljnom i sustavnom obrazovanju, pa je otišla u Kijev. A 1924. postala je studentica vokalnog fakulteta Državnog glazbeno-dramskog instituta. N. Lysenko.
obilazak
Nakon toga, Oksana Petrusenko je pozvana u kazalište "Sijač". Međutim, 1926. ponovno se vratila u svoje rodno kazalište, u režiji I. L. Saratovskog. Ovdje se često susrela s korifejem ukrajinskog kazališta P. K. Saksaganskim, koji je dolazio ovamo na turneju. Veliki umjetnik sa zanimanjem je promatrao rad mlade Oksane, savjetovao je i otkrio tajne majstorstva realističke umjetnosti.
Godine 1926.-1927. kazalište I. L. Saratovskog gostovalo je u velikim gradovima na Volgi - Saratovu, Samari, Kazanu itd. Za nju je ovo novi test kreativnih snaga. U Saratovu je Oksana Andreevna imala zanimljive sastanke s profesionalnim osobama iz operne kuće. Jedan od njih je slavni dirigent Ya. A. Posen, drugi je operni tenor M. E. Medvedev. I Medvedev i Posen su ljudi škrti na pohvalama i nesposobni da daju komplimente. No, nakon što su slušali Oksanu Andreevnu u nekoliko izvedbi, umjetnici nisu suzdržavali svoje emocije ili komplimente njezinom talentu. Petrusenko su savjetovali da ode na opernu pozornicu, gdje bi mogla pokazati bogatstvo opernog glasa.
Oksana Petrusenko: Operna karijera
Tijekom kazališne turneje u Kazanu, Oksana Petrusenko prihvatila je ponudu vodstva Kazanskog opernog kazališta da otpjeva ulogu Oksane u operi Čerevički (P. Čajkovski). Nakon uspješnog debija pridružila se kazalištu.
Od tog trenutka započelo je "operno" razdoblje Petrusenkove kazališne aktivnosti. Završilo je njezinim povratkom na ukrajinsku pozornicu kao već priznate majstorice opere. Kazanjskom razdoblju pripada poznanstvo Oksane Andreevne s umjetnikom V. D. Moskalenkom, za kojeg se ubrzo udala. U početku je V. D. Moskalenko puno pomogao pjevačici u njezinim vokalnim studijama.
Od 1927. do 1929. god Oksana Andrejevna pjevala je mnogo različitih opernih dijelova na kazanskoj pozornici. Među njima su bili dijelovi Aide iz opere Aida (D. Verdi). Kao i Liza i Tatjana iz opera Pikova dama i Evgenije Onjegin (P. Čajkovski) i dr. Od 1929.-1931. umjetnik je nastupio na pozornici Sverdlovske opere.
Godine 1931. umjetnica se preselila u Samaru, gdje je radila u opernoj kući do 1934. godine. Repertoar pjevača uključivao je značajan broj uloga iz klasičnih i ruskih opera. Umjetnik ukrajinskog dramskog kazališta postao je profesionalni pjevač. Prijelaz Oksane Andrejevne na ukrajinsku opernu pozornicu bio je prirodan i legitiman.
Godine 1934. glavni grad Ukrajine prebačen je iz Harkova u Kijev. I najbolje umjetničke snage Ukrajine bile su privučene u opernu kuću, ovdje je pozvana i Oksana Petrusenko. Njezin prvi nastup u operi Aida (D. Verdi) odmah je odredio glavno mjesto nove pjevačice u kazališnoj trupi.
Priznanje i uspjeh
Dana 12. svibnja 1935. u kijevskoj operi svečano je proslavljena 75. obljetnica njegova rođenja. I također 50. obljetnica kreativnog djelovanja P. K. Saksaganskog. Ova obljetnica imala je osebujno i simbolično značenje. Slavni umjetnik kao da je predao kreativnu palicu mladoj ukrajinskoj opernoj kući. Na obljetničkoj večeri predstavljeni su prvi i treći čin opere Natalka Poltavka.
Ulogu Voznog igrali su P. K. Saksaganski i A. M. Bučma, ulogu Nataše M. I. Litvinenko-Wolgemut i O. A. Petrusenko, ulogu Vybornog M. I. Donets i I. S. Patoržinski. Od tog trenutka ime Oksane Andreevne Petrusenko zasjalo je pored imena poznatih majstora ukrajinske operne scene.
Manje od 10 godina prošlo je od stvaranja Kijevske operne kuće, kada je u ožujku 1936. mladi tim demonstrirao dostignuća umjetnosti sovjetske Ukrajine u prvom desetljeću u Moskvi. Kijevljani su na pozornici Boljšoj teatra prikazali tri predstave: "Kozak s onu stranu Dunava" (S. Gulak-Artemovski), "Natalka Poltavka" (N. Lisenko) i "Snježna djevojka" (N. Rimski-Korsakov). . Operna pjevačica angažirana je na tri koncerta - u ulogama Darije, Natalije i Kupave, karakterno različitih. Umjetnica je dobila priliku pokazati svoj bogati scenski talent i vokalne sposobnosti.
Popularnost umjetnika
Nastupi pjevačice u desetodnevnim nastupima privukli su pozornost glazbene javnosti na nju. Postala je rado viđen gost u koncertnim dvoranama Lenjingrada, Moskve i drugih gradova. Vodstvo Boljšoj teatra ponudilo je Oksani Andrejevnoj da ode na moskovsku pozornicu. Ali nakon nekog oklijevanja, odlučila je ne napustiti kijevsko kazalište, s kojim se osjećala povezanom.
Posljednjih godina života poznata glumica bila je aktivna. Pripremila je nekoliko novih uloga, među kojima su: Lea u operi Ščors (B. Ljatošinski), Luška u operi Prevrnuta djevica (I. Dzeržinski) i Natalija u operi U oluju (T. Khrennikova). Umjetnik je održavao koncerte u Donbasu, u pokretnim kinima u gradovima Ukrajine. Pjevačica s posebnom sklonošću pomogla je razvoju dječjih amaterskih nastupa i amaterskih nastupa sovjetske vojske.
Održavala je kontakt s poznatim skladateljima, spremno izvodila njihove pjesme. Umjetnik je bio čest gost kluba pisaca. Tijekom propagandnog putovanja u zapadnu Ukrajinu 1939. Oksana je nadahnuto pjevala pjesmu "Ukrajina moja, Ukrajina" (glazba - D. Pokrass, tekst - V. Lebedev-Kumach). Skladba je postala vrlo popularna, ljudi su zahtijevali njezinu izvedbu na svakom koncertu. Oksana Andreevna pjevala ju je bez pratnje na završnom zasjedanju Narodne skupštine u Lvovu. Tamo je odlučeno ponovno ujediniti Zapadnu Ukrajinu s Ukrajinskom SSR.
Smrt pjevača
Posljednji koncerti nenadmašne operne dive održani su u Lvovu, gdje je u lipnju 1940. Kazalište opere i baleta nazvano po. T. G. Ševčenka iz grada Kijeva.
15. srpnja 1940. iznenada se ugasio život Oksane Petrusenko. Druga trudnoća pjevačice postala je fatalna za nju. 8. srpnja 1940. u Kijevu je rodila sina Aleksandra, a tjedan dana kasnije iznenada je umrla. Službena verzija je krvni ugrušak koji se iznenada "otkinuo". Kružile su glasine da je uzrok smrti trovanje. Supruga maršala Timošenka, koja se zainteresirala za pjevačicu i htjela je odvesti u Moskvu, podmitila je medicinsku sestru, bojeći se da će je muž ostaviti.
Oksana Petrusenko: Zanimljive činjenice
Kad su njezine suradnike i pokrovitelje proglasili neprijateljima naroda, ravnatelj kazališta Yanovski na ispitivanju je rekao da Oksana Petrusenko ide na turneju u Italiju. I možda ne samo na turneji. Ta je optužba tada bila osuđujuća. Oksana je odlučila ne čekati svoj sudnji dan. Uzela je uže i napravila omču. Kolegica Alla ju je pronašla s omčom oko vrata. Begičev. Iste noći dvije su žene tajno otišle u Moskvu. Postoji verzija da je Voroshilov branio svoju voljenu pjevačicu. Vraćena je na posao.
Unatoč zavisti djevojaka s obrazovanjem, na predstavama u kojima je sudjelovao Petrusenko nije bilo mjesta u dvorani. Operna diva bila je prijateljica s Pavlom Tychinom, Maximom Rylskim, Vladimirom Sosiurom. Stvorio pokroviteljstvo tada nepoznate umjetnice Ekaterine Bilokur. Dobila je razglednicu od Staljina. Nije prihvatila poziv da se preseli u Moskvu i postane solistica Boljšoj teatra.
Ukrajinsko razdoblje teškog kreativnog puta Oksane Petrusenko nije bilo lako - nacionalna slava s velikom opasnošću. U to je vrijeme maršal Semjon Timošenko zapovijedao posebnim vojnim okrugom u Kijevu. Malo je vjerojatno da je bio pravi kazalištarac. U Staljinovo doba postojala je tradicija u partijskoj eliti - birati ljubavnice među pjevačicama ili glumicama. Tada je maršal Timošenko stalno bio uz Oksanu Petrusenko. Bilo je tu buketa crvenih ruža, uvijek zaljubljenih pogleda publike. Nema podataka da je umjetnik prihvatio udvaranje vojnog dužnosnika.
Unatoč svom talentu i velikom imenu, Oksana Petrusenko ostala je jednostavna i iskrena žena. Otkrila je svijetu talent Ekaterine Bilokur. Izvorna umjetnica, nakon što je na radiju čula narodnu pjesmu koju izvodi Oksana Petrusenko, napisala joj je pismo tražeći pomoć, uključujući i nekoliko njezinih crteža. Oksana je ovo pismo predala stručnjacima Središnje kuće narodne umjetnosti. I Ekaterini Bilokur došla je narudžba, a nakon nekog vremena Paris je već volio njezine slike.
sprovod
17. srpnja 1940. pogrebna povorka protegla se nekoliko kilometara. Oksana Petrusenko pokopana je na groblju Baykove u Kijevu, pored crkve. Kad su je na dan pogreba izveli iz opere, Kijev ju je dočekao burnim pljeskom, kao i za života. Mnoštvo neviđenih razmera pratilo je narodnu primadonu do groblja Baikove u velikom valu. “Ukrajinski slavuj” je utihnuo, a razgovori i prepirke su se nastavile. Godine 2010. na pročelju Sevastopoljskog akademskog ruskog dramskog kazališta. Lunačarskog, otvorena je spomen ploča. U roku od dva mjeseca razbili su ga vandali.
